關於「二號院」的空間，是解致璋老師一手規劃，她以老子言：「鑿戶牖以為室，當其無，有室之用」。室內構築由天花板、地面、壁牆所成，牆面開窗鑿門。空間彌六合，一切生命的韻律以及生活裡的節奏，全部可由這屋子內虛室的「無」而生。

在流行的清寂茶道及豪邁的普羅茶飲之外，清香齋多年來，幽靜地守著獨特的靈動清雅風格。

除了人人都在辦茶會、擺茶席外，還學會了一套剛才葉老師講的「雞湯的氾濫」。我昨天也聊到，當你反應可能這茶有點問題時，對方一定會回答你：茶都是平等的，泡好泡壞並不重要。在我看來這是非常大的問題，我覺得這話背後有相當的歷史淵源，有時候我會開玩笑說「中國受禪宗的影響太深了，大家都見性成佛；

關於「二號院」的空間，是解致璋老師一手規劃，她以老子言：「鑿戶牖以為室，當其無，有室之用」。室內構築由天花板、地面、壁牆所成，牆面開窗鑿門。空間彌六合，一切生命的韻律以及生活裡的節奏，全部可由這屋子內虛室的「無」而生。

每一個故事，都有一個物件作為話頭。這一期的主人公解致璋老師同我們分享的東西，不是可以拿在手裡的具體某一樣，它即生即滅，不能留駐，卻也實實在在，映照著生活。

解致璋特別反對所謂的「茶席展演」這個概念，在她看來，茶席與周圍環境的關係至關重要。 「怎麼可能周圍如此雜亂無章，品茶者能坐下安然享受呢？」 所以，她的茶席的第一要素，往往是環境。

茶會，在我們的心目中，就是古時候的雅集。林語堂先生說，藝術是創造，也是人類精神的一種遊戲。雖然他最喜歡各種不朽的創作，不論它是繪畫、建築、或文學，但他相信「只有在許多普通人都喜歡以藝術作為精神上的一種遊戲，而不一定希望有不朽的成就時，真正的藝術精神方能普遍瀰漫於社會之中」。這段話為我們的茶會做了很好的註解。

65歲的蔡曉芳，已是陶藝界的傳奇人物。
他的瓷器曾讓張大千流連忘返，張大千晚年時書房陳設所需的器物，以及「大風堂」饋贈的陶瓷禮品，大多邀請蔡曉芳製作。張大千甚至特地繪制「歲梅圖」，供曉芳窯轉印，燒制，這是張大千有生以來唯一一幅以陶瓷形式呈現的作品。

“茶道本來就是中國的，我就大方地把它（從日本）請回來用。”解致璋，清香齋主人，她提出了烏龍茶道的概念。