蔡曉芳與解致璋：十二年前那場無人知曉的茶會
原文出處2015-06-07 生活 生活月刊
這是一個從未被講述過的故事。
蔡曉芳，華人陶藝界的傳奇；解致璋，台灣茶道的首創者與踐行者。
十二年前的那場茶會，改變了中國人飲茶的習慣，也拓展了台灣陶藝的格局。這一次，他們對《生活》敞開心扉。
2003年，解致璋首創台灣茶道的理念已有十多年，她創辦的「清香齋」，逐漸成為世界各地茶人的朝聖之地。
然而，一個難題卻始終困擾著她和她的學生們——他們始終找不到適用的茶盅。
茶盅，如今又被稱為「茶海」或者「公道杯」，早已是茶席上不可或缺的茶器。而在十幾年前，台灣茶道剛剛起步，許多茶器仍在開發與探索之中。茶盅，正是當代發展出來的茶器，它的規格、形態、美學，都有待研發。
2003年，65歲的蔡曉芳，已是陶藝界的傳奇人物。
他應邀為台北故宮仿制瓷器，台北故宮到海外展覽時，經常用蔡曉芳的仿品代替文物展出。
他的瓷器曾讓張大千流連忘返，張大千晚年時書房陳設所需的器物，以及「大風堂」饋贈的陶瓷禮品，大多邀請蔡曉芳製作。張大千甚至特地繪制「歲梅圖」，供曉芳窯轉印，燒制，這是張大千有生以來唯一一幅以陶瓷形式呈現的作品。
日本著名藝術評論家、策展人吉田耕三，曾盛贊蔡曉芳是唯一能超越日本人的中國陶藝家。
蔡曉芳建立了一個龐大的陶瓷發展系統——從宋代的汝、官、哥、定、鈞、龍泉，到元、明、清的青花、清花釉里紅、五彩、鬥彩、粉彩……他所掌握的釉藥之豐富與全面，前無古人，或許也後無來者。
解致璋特別鍾愛蔡曉芳製作的汝窯茶器。「清香齋」使用的茶器，有許多就出自曉芳窯。唯一的遺憾，仍是茶盅。蔡曉芳做過一個英式下午茶的牛奶罐，解致璋拿來當茶盅用，因為它的釉色可以和汝窯的杯子搭配。但是，牛奶罐有把手，當茶盅其實也不太合適。
2003年，解致璋借食養山房的整個二樓，備下七、八個茶席，專為蔡曉芳辦了一場茶會。
她希望，蔡曉芳能夠通過親身體驗，理解台灣茶道的精神與需求。
茶席上的蔡曉芳有些迷惑，因為在古典藝術里，並沒有茶盅存在。聽瞭解致璋的解釋，他若有所思。
解致璋特地用蔡曉芳做的各種顏色、形態的茶器搭配，茶盅卻只有一兩款，不夠用。只有讓蔡曉芳看到「不夠用」，「請茶盅」才會順理成章。
這次茶會，就是「請茶盅」的茶會。
十二年後，解致璋告訴《生活》月刊：「蔡老師一個個參觀我們的茶席，我們就提出一些請求，比如手握茶盅的形式，特別不要把手等等，另外我們還想要很多顏色來搭配，表達季節感。
一年後，蔡老師就研制出曉芳窯現在的茶盅。第一款就是汝窯的釉色，我看到好高興啊，那個茶盅就是他們現在編號為３號的茶盅。
之後曉芳窯做出各種釉色的茶盅，白瓷的、青花釉裡紅、黃釉、綠釉、藍釉……第二款是最大的，現在的５號茶盅，可以泡八杯的，再是１號茶盅，最小的，那次和同學去曉芳窯拜訪，師母包了一個小包給我，說 ’你拿回去用用看’，回去打開一看，是汝窯的小茶盅，揣在手裡捨不得放下，打電話回去跟師母說 ‘你們好棒，怎麼會想到做這麼小的茶盅，現在一個人喝茶也好開心’。
很有幸，老師燒出來的茶具，第一件都是我在用。以前人少的時候用大茶盅，散熱快，茶湯常常會涼掉，有了小的茶盅，茶湯的香氣和滋味會保持得更好。這個小茶盅，是老師自己舉一反三想出來的，這也是我到現在用得最多的茶盅。」
茶盅的出現，改變了我們飲茶的習慣。
在《台灣茶器發展沿革》這篇文章中，冶堂茶室的何健老師特別為「茶盅」列了一個章節，「八〇年代台灣茶藝發展初期，事茶時‘分茶器’的使用，即已普遍開展起來，亦就是一般所稱的茶海、茶盅。它是將行茶時壺內衝泡好的茶湯，先注入茶盅而後再分至小杯中，如此一來茶湯的濃度與茶量都容易掌握。然而茶盅的被使用，其更大的功能，無非是放大了品茗的活動空間，而不再局限於圍坐泡茶者身側，使得日後發展的茶會活動，可由定席式發展而成游走式。這一器物的配置，其核心價值在於將原本著重技術性的趣味（當然，嫻熟的洗杯、分茶動作具有一定的美感），提升到藝術性的意境（當然，追求茶的品味必須以技術性為根本），而延展了品茗活動的多樣面貌及無限可能。」
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